Finding an idea and leading an animation studio (PixelVienna Talk – Dunja Bernatzky)


„Imagination is the beginning of creation. You imagine what you desire, you will what you imagine and at last you create what you will. “

– George Bernard Shaw

Was bedeutet es eine Idee zu haben und diese umsetzen zu wollen?
Inspiriert vom Talk “Leading a pan-european animation studio” am 17.11.2023 auf der Pixel Vienna von CEO und Head of IP des Unternehmens arx anima Dunja Bernatzky.

In ihrem Talk erzählte Dunja von der Entstehung der Firma arx anima, wie es dazu gekommen ist und wie sich Projekte aus Ideen entwickeln.

Wie kam es zu arx anima?
Entstanden ist die Firma bei einem Meeting von 6 Leuten in einem shared space in Wien, gegründet wurde die Firma in 2013(?).

Was ist ein Animation IP?
Animation IP bezieht sich auf die Rechte an geistigem Eigentum im Zusammenhang mit animierten Werken, einschließlich Zeichentrickfilmen, computergenerierten Animationen, Anime und anderen Formen von animierten Medien. Diese Rechte sind gesetzlich geschützt, um sicherzustellen, dass Schöpfer und Eigentümer die Kontrolle über ihre Werke haben und von ihren Kreationen profitieren können.1


Was ist bei der Umsetzung einer Idee zum Projekt zu beachten?
Die Sprecherin hat dazu einige Punkte aufgelistet, die es zu beachten gibt:

  • Verstehen Sie die Zielgruppe für Ihre Animation. Berücksichtigen Sie demografische Daten, Vorlieben und Trends in der Animationsbranche.
  • Berücksichtigen Sie den globalen Markt und wie Ihre IP ein internationales Publikum ansprechen könnte.
  • Recherchieren Sie bestehende IPs, um sicherzustellen, dass Ihre IP einzigartig ist und einen unverwechselbaren Reiz hat.
  • Stellen Sie ein qualifiziertes und engagiertes Kreativteam zusammen, einschließlich Animatoren, Autoren, Regisseure und Designer.
  • Machen Sie sich klar, an wen Sie sich wenden wollen: Streamer, Fernsehsender, Produktionsstudio
  • Dokumentieren und datieren Sie Ihre Arbeit, um einen klaren Zeitplan für die Erstellung zu schaffen
  • Prüfen Sie Finanzierungsmöglichkeiten wie Investoren, Zuschüsse, Crowdfunding oder Partnerschaften
  • Denken Sie über die eigentliche Animation hinaus und überlegen Sie, wie sich Ihr geistiges Eigentum auf Merchandise, Spiele oder andere Medienformen ausweiten lässt.
  • Seien Sie sich darüber im Klaren, dass die Entwicklung einer IP für Animationen ein zeitaufwändiger Prozess ist. Seien Sie geduldig und ausdauernd.

Was ist wichtig bei der Vorbereitung eines Pitches?

  • Synopsis und Treatment parat haben
  • Eine Pitch Bible bei der Character Design, Description Synopsis und eine persönliche Seite mit dem Kreativem dahinter erklärt wird
  • Einen Animatic
  • Proof of Concept, das kann ein Teaser, Trailer oder Animation Test sein
  • Film oder Episoden Skript

Um es mit den Worten der Sprecherin zu sagen:
“Magic happens outside your comfort zone.”

Manchmal spielen äußere Einflüsse mit, die man nicht vorhersehen oder verändern kann, manchmal ist es laut Dunja wichtig, nicht aufzugeben und seine Ideen und Projekte aufzuheben, wenn die Zeit dafür richtig ist. Am Beispiel von arx anima ging es hier um eine Miniserie – Die Geschichten des kleinen Franz –  , die auf einer Geschichte von Christine Nöstlinger basiert. Zur Zeit dieses Talks gibt es aktuell keine Förderungsmittel, da es sich bei der Geschichte um einen kleinen blonden Jungen handelt und derzeit mehr Fokus auf andere Geschlechter und Nationalitäten gelegt werde.

Ein persönlicher Punkt, der mir bei fast allen Talks aufgefallen ist, betrifft die Mental Health Thematik. Fast alle Sprecher*innen haben betont wie wichtig es ist, auf sich selbst und die Gesundheit zu schauen, jedoch haben sie sich selbst bei manchen Projekten ebensowenig daran gehalten. Ein sehr kontroverses Thema, da es auf der einen Seite seine Träume und Ziele zu verfolgen gilt, wofür man aus seiner Komfort Zone heraus muss und mehr Leistung erbringen sollte und auf der anderen Seite sollte man eine gute Work Life Balance haben, die von den Sprecher*innen selbst niemand gut eingehalten hat. Es gibt einen zudenken, ob es gerade im Animationsbereich einen guten Weg gibt, beides einigermaßen einzuhalten.

  1. https://www.google.com/url?sa=t&rct=j&q=&esrc=s&source=web&cd=&cad=rja&uact=8&ved=2ahUKEwjg4fDQ7dSCAxUhhP0HHXywC_EQFnoECBMQAw&url=https%3A%2F%2Fwww.linkedin.com%2Fpulse%2Fanimation-ip-explained-important-points%23%3A~%3Atext%3DAnimation%2520IP%2520refers%2520to%2520the%2Ccan%2520benefit%2520from%2520their%2520creations.&usg=AOvVaw0hfnTt1Z3wqk4PSQzgNVr7&opi=89978449 ↩︎